在Artfi藝術與金融會議上，德國媒體邀請了諸位有影響力的嘉賓來參加了一場對于藝術商場最新趨勢和開展動態的學術討論。Arther News 將這次會議的內容總結了以下十條，作為全球藝術商場的風向標，也是藝術品出資范疇里不得不知道的工作。

　　1.專家與巨頭們均看好2014年藝術商場的體現

　　麥克安德魯博士對本年的藝術商場體現出十足的決心。2013年的商場份額超過了47.42億歐元。這意味著咱們將看到2014年的商場份額將突破2007年的最佳記載——48.07億歐元。麥克安德魯指出，因為春拍的成功，拍賣商場里的某些范疇所占商場份額在2013年達到了20%。可是，她十分慎重地提醒到，許多商場份額和有關成績需到本年12月對于秋拍的陳述出爐后才可終究斷定。

　　2.紐約的商機最佳，但這不代表你非得搬去紐約不可

　　麥克安德魯還指出，80%的出售成績(約1億美元的成交額)會集在繼續掌控全球藝術商場的紐約。巴黎A&F Markets公司的皮埃爾·納奎因(Pierre Naquin)在以后的一個分會議上解說說，紐約之所以主導了全部藝術商場或許是因為相較于其他首要的藝術商場，美國的稅收政策更為有利。納奎因和麥克安德魯達到一致的一點是美國具有相對友愛的商業環境。因而，有許多藝術品其實是被進口到美國來進行拍賣的。相較于其他硬財物，因為藝術品具有較高的可帶著性，不斷添加的藏家和經銷商們開端在國際上尋覓最有利可圖的出售商場——這也是歐洲藝術商場開展腳步放緩的原因——特別是因為藝術家轉售權(the Artist Resale Right, ARR)的存在(藝術家轉售權是指某藝術家的某件著作，每當在拍賣行售出后，供給給藝術家或其繼承人一筆小額的轉售版稅，通常小于5%)。麥克安德魯指出，曾有一名客戶計算過，因為ARR的存在，將藝術品運去美國售賣要比將它在歐洲售出的本錢要低得多。

　　3.我國仍是堅實的中期賭注

　　我國商場在2012年或許下降了30%，可是對那些具有久遠開展眼光的人來說，我國商場依然有利可圖。我國的上中等階級將在2022年達到總城市人口的55%，這一人群將會是樹立我國藝術范疇長時間商場開展的根底。

　　4.你不必定非要身家過億才可變成藏家，但財物多老是功德

　　經過這次會議，幾位專家們都說到一個現實，那就是在商場中價值較高的藝術品正顯示出較高的開展速度。軍械庫展總監諾亞·霍洛維茨指出，不斷添加的中等畫廊正在不見。而四位專家——克萊爾·麥克安德魯、諾亞·霍洛維茨、洛倫索·魯道夫以及菲利普·霍夫曼都就出資方向達到了一致。他們均表示，價值較高的當代藝術著作是大家應當關注的，能夠獲得高收益的藝術出資點。可是，麥克安德魯也指出商場中僅有0.5%的著作報價在100萬元以上，因而，財物不行雄厚的出資者們仍能夠在這場游戲中找到一席之地。

　　5.藝術基金的贏利繼續走高

　　美術基金會創始人菲利普霍夫曼指出，藝術出資范疇內的證券化，使得贏利飛速增長。該安排正在封閉其價值20億美金的基金生意。這一舉動將為他們帶來總價值約50億美金的贏利。他還在陳述中彌補說，當前美術基金會以每周購入價值400萬美金藝術品的速度在開展，而且他們的出售成績十分達觀，大概僅有2%的丟失。令人驚奇的是，霍夫曼稱最大的丟失來自從前被世人哄搶的我國當代藝術商場。

　　6.出資藝術品前先鎮定考慮，限制出資熱心

　　盡管霍夫曼在美術基金會獲得了成功，可是他卻在藝術參謀范疇為世人敲響了警鐘。一位藏家近期為一批藝術品投入了1200萬歐元的資金，但據霍夫曼團隊的專家估量這批藝術品價值缺乏700萬歐元。當對一件藝術品的熱愛蓋過了對該筆投入的理性數據剖析時，這一行動就會極大地影響長時間平穩的報答而且形成巨大的丟失。

　　7.可是，別以為憑熱心出資收藏和獲得平穩報答是相互矛盾的

　　私人藏家比藝術基金更有能力在藝術品上出資更多的錢。因而，只要遵從必定的規則和牢靠的主張，或是找個一個牢靠的火伴幫你在競標會上舉起競標牌，你會發現你已變成法國藏家Sylvain Lévy所形容的一類幸運人群中的一員了，這類人群“既可用美好的藝術品來豐厚日子又能夠從中賺錢”。可是，千萬別以為僅靠這樣你就能變成城中最受期待的藏家了。當評審團在敞開環節向觀眾發問時，柏林畫廊主Johann K?nig就對Lévy夫妻倆每年賣出15副藏品的行動提出了非難。

　　8.藝術品借款的增殖將為將來的歐洲商場添加更多的流動性

　　當前在美國商場，藝術品借款現已變得習以為常。而歐洲的藝術借款供給方則要求借款人有必要供給真實的藝術品作為典當，這無形中對借款人添加了應戰及生意本錢。不過，這都不能阻撓柏林的PrivatBank商業銀行作為德國第一個涉足藝術品借款范疇的組織。PrivatBank銀行的Shirin Kranz介紹了他們銀行近期敞開的一項新效勞：允許畫廊、藏家乃至藝術家不必賣掉他們手頭的藝術品就能獲得一部分流動財物，這筆流動財物能夠作為過渡性借款使用或是用于累積長時間信譽額度。考慮到歐洲商場的闌珊狀況，藝術品借款的流動性無疑能夠協助商場在將來得到復蘇。

　　9.藝術生意所及藝術衍生品出資年代已降臨，但仍需堅持觀望

　　如果把藝術提升到另一個高度，將其作為財物種類進行開展會怎么？金融出資效勞公司還能創造出除了藝術以外相同吸引人的出財物品嗎？法國藝術品生意組織Art Exchange的幕后老板皮埃爾·納奎因(Pierre Naquin)對該答案的答復是肯定的。可是他彌補道，咱們還處于初級階段。Art Exchange成立于2011年，該公司為出資者供給了一個把藝術品作為股權生意的生意場所。納奎因解說道，藝術品生意還未真實起步，但前景是達觀的。藝術剖析目標能夠作為藝術衍生品進入銀行，而出資者們也會越來越習慣于把藝術作為一項產品來出資。

　　10.藝術界的信息透明化將會使每個人收益

　　藝術界尤其是初級商場中不透明的運作狀況已不是一個隱秘。在ArtFi藝術論壇的專家評委團中，華爾街日報的瑪麗·雷恩(Mary Lane)在她近期宣布的文章中談到的對于千禧年藝術家(如：Hugh Scott-Douglas, ParkerIto, 和David Ostrowski)的商場現狀。當她試圖向藝術經銷商問詢這些年青藝術家所作藝術品的商場報價時，似乎有一堵無形的厚墻立在了她的面前阻撓她知道本相。藝術商場急需透明化，“信息透明化只會使每個人都收益，”artnet的專家康奈爾·德威特(Cornell DeWitt)在最終點評道。